藝術與視知覺

定　價：￥29.00

作　者：	（美）魯道夫·阿恩海姆（Rudolf Arnheim）著；滕守堯，朱疆源譯
出版社：	四川人民出版社
叢編項：	美學·設計·藝術教育叢書第一批
標　簽：	美學

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ISBN：	9787220039584	出版時間：	1998-01-01	包裝：	膠版紙
開本：	20cm	頁數：	635	字數：

內容簡介

　　看起來，藝術似乎正面臨著被大肆泛濫的空頭理論扼殺的危險，近年來，真正堪稱為藝術的作品已不多見了。它們似乎在大量書籍、文章、學術演講、報告會、發(fā)言和指導等——這一切都是想要幫助我們弄清楚什么是藝術，什么不是藝術；什么人在什么情況下創(chuàng)造了什么作品，他為什么或為了誰才創(chuàng)造了這些作品等等——組成的洪流中淹沒了。在我們眼前出現的是一具被大批急于求成的外科醫(yī)生和外行的化驗員們合力解剖開的小小的尸體。由于這批人總是喜歡用思考和推理的方式去談論藝術，就不可避免地給人造成這樣一種印象：藝術是一種使人無法捉摸的東西。這本《藝術與視知覺》所要達到的目的之一，就是對視覺的效能進行系統(tǒng)地分析，以便指導人們的視覺，并使它的機能得到恢復。

作者簡介

　　魯道夫·阿思海姆（RudolfArnheim，1904-1994），原籍德國，1946年定居美國。曾先后就任于紐約社會研究院和勞倫斯學院，1968年后擔任哈佛大學藝術心理學教授，1974年退休后擔任密西根大學藝術史系訪問教授，1976年獲“全美藝術教育協會突出貢獻獎”。主要著作有《藝術與視知覺》、《視覺思維—審美直覺心理學》、《電影作為藝術》、《藝術心理學新論》、《熵與藝術》等。滕守堯，1945年生，山東人，曾先后就讀北京大學西方語言文學系和中國社會科學院研究生院哲學系美學專業(yè)，現任中國社會科學院哲學所研究員，博士生導師；北京大學藝術學系兼職教授，中華美學學會副會長，常務理事。主要著作有《審美心理描述》、《藝術社會學描述》、《中國懷疑論傳統(tǒng)》、《文化的邊緣》、《藝術化生存——中西審美文化比較》、《道與中國文化》等14部，美學譯著有《藝術與視知覺》、《視覺思維》等7部，文學譯著8部。

圖書目錄

總序
引言
第1章平衡
1 在一個正方形中隱藏的結構
2 知覺力剖析
3 當同一個正文形中有兩個圓面出現的時候
4 心理平衡與物理平衡
5 為什么需要平衡
6 重力
7 方向
8 各種類型的平衡圖式
9 頂與底
10 左與右
11 平衡與人類心理
12 平衡必須傳達意義
13 坐在椅子上的塞尚夫人
第2章形狀
1 作為一種積極的探索工具的視覺
2 捕捉事物的本質
3 知覺概念
4 什么是形狀
5 以往經驗的作用
6 對形狀的觀看
7 簡化
8 造成簡化的條件
9 物理簡化
10 有關簡化的試驗
11 整平與尖銳
12 一種生理學理論
13 為什么眼睛能看清真相？
14 藝術中的分離
15 什么是部分
16 組合原則
17 藝術中的實例
18 結構骨架
第3章形式
1 定向的改變
2 倒立的物體
3 投影
4 立休的視覺概念
5 如何選取最佳方面
6 埃及人采用的方法
7 透視縮短
8 重疊
9 重疊法的好處何在
10 平面與深度的相互作用
……
第4章發(fā)展
第5章空間
第6章光線
第7章色彩
第8章運動
第9章張力
第10章表現
回顧